Ya que me salté las exposiciones de Verano en Madrid y que ya empezó el fin de semana preparo con un poco de antelación las que nos encontraremos en Otoño -lo sé, se acabó el verano :( -y para ser sincera estoy entusiasmada con Todas!! esta temporada es muy variada, desde unas grandes exposiciones de Fotografía, otra muy interesante de Pintura o de cine y otras muchas otras. Y como siempre de las baratas baratas...
Fundacion Mapfre.
1-En la Sala de Recoletos 2 exposiciones- ambas son gratuitas previa recogida de la entrada- que la fundación Mapfre tiene en el Paseo de Recoletos, 23- Horarios y ubicación aquí
“MACCHIAIOLI. Realismo impresionista en Italia” web y toda la información
"MACCHIAIOLI. REALISMO IMPRESIONISTA EN ITALIA presenta, por primera vez en España el desarrollo de uno de los primeros movimientos artísticos de la modernidad. En Florencia, hacia 1855, un grupo de jóvenes pintores se oponen firmemente a la pintura académica, en la que se han formado, y buscan la verdad del arte a través de la pintura al aire libre. En sus pinturas, pequeñas en cuanto a formato, precisamente por pintarse al aire libre, pero monumentales en su concepción, crean una innovadora visión de la campiña toscana, con fuertes contrastes lumínicos captados mediante la yuxtaposición de manchas de color. Sus pinturas fueron muy radicales y crearon un fuerte impacto dentro y fuera de Italia. Fueron conocidos como los macchiaioli (“manchistas”) —un nombre en origen peyorativo en alusión a la esbozada esencialidad de sus pinturas." Texto extraído de la página oficial de la exposición
Fechas: Del 12 de Septiembre del 2013 al 5 de Enero del 2014
Reserva tu entrada en: https://fundacionmapfre.tktin.com/es/home
Fundacion Mapfre.
1-En la Sala de Recoletos 2 exposiciones- ambas son gratuitas previa recogida de la entrada- que la fundación Mapfre tiene en el Paseo de Recoletos, 23- Horarios y ubicación aquí
“MACCHIAIOLI. Realismo impresionista en Italia” web y toda la información
"MACCHIAIOLI. REALISMO IMPRESIONISTA EN ITALIA presenta, por primera vez en España el desarrollo de uno de los primeros movimientos artísticos de la modernidad. En Florencia, hacia 1855, un grupo de jóvenes pintores se oponen firmemente a la pintura académica, en la que se han formado, y buscan la verdad del arte a través de la pintura al aire libre. En sus pinturas, pequeñas en cuanto a formato, precisamente por pintarse al aire libre, pero monumentales en su concepción, crean una innovadora visión de la campiña toscana, con fuertes contrastes lumínicos captados mediante la yuxtaposición de manchas de color. Sus pinturas fueron muy radicales y crearon un fuerte impacto dentro y fuera de Italia. Fueron conocidos como los macchiaioli (“manchistas”) —un nombre en origen peyorativo en alusión a la esbozada esencialidad de sus pinturas." Texto extraído de la página oficial de la exposición
Fechas: Del 12 de Septiembre del 2013 al 5 de Enero del 2014
Reserva tu entrada en: https://fundacionmapfre.tktin.com/es/home
Dirección: Paseo de Recoletos 23.
Horario: Lunes de 14.00 a 20.00 hrs.
De martes a sábado de 10.00 a 20.00 hrs.
De martes a sábado de 10.00 a 20.00 hrs.
Domingos y festivos de 11.00 a 19.00 hrs
La sirga, en Le Cascine de Florencia. Telemaco Signorini.
Colección particular. Cortesía de Jean-Luc Baroni Ltd. © Photo Prudence Cuming Associates Limited
Como ya es habitual, la sala Azca de la fundación nos acerca a un gran fotógrafo del último siglo ofreciéndonos una de las mejores exposiciones de fotografía que nos encontramos en la ciudad.
William Christenberry web con toda la información
"William Christenberry (Tuscaloosa, Alabama, 1936) ocupa un lugar destacado en la historia reciente de la fotografía americana por su peculiar visión del paisaje tradicional del sur de los Estados Unidos y, sin duda, está considerado uno de los pioneros de la fotografía en color. Pero Christenberry es también un creador versátil que ha utilizado otros medios -pintura, dibujo, escultura o instalación- para fijar la memoria de un paisaje transitado y vivido por él a lo largo de su existencia" Texto extraído de la página oficial de la exposición
Fechas:Del 25 de Septiembre al 24 de noviembre de 2013
Dirección: Avda. General Perón, 40. Madrid 28020 (CC. Moda Shopping)
Horario: Lunes de 14.00 a 21.00 hrs.
De martes a sábado de 10.00 a 21.00 hrs.
De martes a sábado de 10.00 a 21.00 hrs.
Domingos y festivos de 12.00 a 20.00 hrs
1- Catalá- Roca, Obras Maestras. información de la exposición aquí.
"La obra de Francesc Català-Roca (Valls 1922-Barcelona 1998) constituye la piedra angular de la fotografía documental en España. Nadie como él supo intuir primero y construir después un discurso pleno de autenticidad, fe y consciencia en el lenguaje de las imágenes. El reportaje fotográfico logró con su trabajo una sintaxis nueva, una estructura firme y decidida, alejada sin titubeos de cualquier tentativa experimental y de cualquier ambición artística.
Viajero incansable, recorrió España y retrató los vertiginosos cambios que se producían en los campos y las ciudades: el conjunto de su obra es un magnífico retrato del siglo XX -que se puede relacionar con lo que hacían, al otro lado de los Pirineos, Robert Doisneau o Henri Cartier-Bresson-, y su incansable dedicación a la tarea de describir este país a lo largo de tres décadas nos ha dejado un legado de más de 200.000 negativos impecables, ya que en su esmero por desechar lo superfluo, destruyó todo disparo imperfecto.
Esta exposición retrospectiva reúne 150 de sus obras más representativas (principalmente pertenecientes al período de la década de los 50), en un intento de poner de manifiesto el carácter imprescindible e insustituible de su trabajo." Texto extraído de la página oficial de la exposición
Viajero incansable, recorrió España y retrató los vertiginosos cambios que se producían en los campos y las ciudades: el conjunto de su obra es un magnífico retrato del siglo XX -que se puede relacionar con lo que hacían, al otro lado de los Pirineos, Robert Doisneau o Henri Cartier-Bresson-, y su incansable dedicación a la tarea de describir este país a lo largo de tres décadas nos ha dejado un legado de más de 200.000 negativos impecables, ya que en su esmero por desechar lo superfluo, destruyó todo disparo imperfecto.
Esta exposición retrospectiva reúne 150 de sus obras más representativas (principalmente pertenecientes al período de la década de los 50), en un intento de poner de manifiesto el carácter imprescindible e insustituible de su trabajo." Texto extraído de la página oficial de la exposición
Fechas:Del 17 de Septiembre al 01 de Enero de 2014
Dirección: Calle Alcalá, 42.
Horario: De martes a sábado de 11.00 a 14.00 hrs y de 17:00 a 21:00 hrs.
Domingos y festivos de 11.00 a 14.00 hrs
Lunes Cerrado
2- Cosmologías Insólitas: Mitologías Personales. información de la exposición aquí.
"Obra plástica del colectivo de artistas de AFANIAS, una asociación sin ánimo de lucro orientada a mejorar la calidad de vida de las personas con discapacidad intelectual. Se exhibirán pinturas y esculturas insólitas y sorprendentes de 40 artistas que, al margen de convencionalismos, construyen su propia cosmología con asombrosa honestidad. El conjunto de obras de esta muestra permiten establecer un ágil diálogo entre el público y los sistemas figurativos y mitologías personales de estos artistas autodidactas." Texto original de la pagina oficial del circulo de Bellas artes
Fechas: Del 25 de Septiembre al 10 de Octubre de 2013
Dirección: Calle Alcalá, 42.
Horario: De martes a sábado de 11.00 a 14.00 hrs y de 17:00 a 21:00 hrs.
Domingos y festivos de 11.00 a 14.00 hrs
Lunes Cerrado
Desde el pasado mes de mayo, las exposiciones de Caixa Forum han pasado de ser gratuitas a costar 4€, no es mucho y sigue siendo gratuito para los clientes de la entidad bancaria y para los menores de 16 años.
Para comprar la entrada online: https://proticketing.com/caixaforum_mad/es_ES/entradas/evento/276
Toda la información de horarios aqui
Fechas: Del 26 de julio al 8 de diciembre - Sala 1
Dirección: Paseo del Prado, 36
Horario: De lunes a domingo de 10 a 20 h
"El japonismo, una de las expresiones artísticas más ricas y poliédricas del siglo XIX, es un movimiento artístico muy conocido internacionalmente. El interés por Japón se extendió por toda Europa durante la segunda mitad del siglo xix gracias a iniciativas de alcance internacional tan influyentes como el establecimiento y los productos art nouveau de Siegfried Bing, que dejó su impronta en la obra de artistas del impresionismo, del posimpresionismo, del simbolismo e incluso de la vanguardia. El japonismo en España nació hacia la década de 1870 y tuvo su periodo de mayor influencia a finales de siglo y alrededor de los grandes artistas del Modernismo, con una gran riqueza de propuestas estéticas y con obras tan diversas como las de Marià Fortuny, Pablo Picasso o Joan Miró. En este sentido, España, y especialmente Cataluña, dispone de un corpus de obras japonistas muy abundante, pero todavía muy poco conocido." Texto original de la pagina oficial
Toda la información de horarios aqui
Fechas: Del 17 de Octubre al 16 de Enero
Dirección: Paseo del Prado, 36
Horario: De lunes a domingo de 10 a 20 h
"Con motivo del centenario del nacimiento de Miguel Fisac y Alejandro de la Sota, el Museo ICO está organizando una exposición conjunta de dos de los arquitectos españoles más importantes de la segunda mitad del siglo XX.Fueron dos grandes maestros, reinventaron la arquitectura moderna española y sus importantes edificios han servido de referencia a varias generaciones de arquitectos del país. Empezaron su trabajo reivindicando el lenguaje del Movimiento Moderno frente a la arquitectura historicista del régimen, y acabaron sus vidas con exploraciones muy personales."·Texto original de la pagina oficial
Fechas: Entre el 17 de octubre de 2013 y el 16 de febrero de 2014.
Dirección: Calle Zorrilla, 3
Horario: De martes a sábado: 11.00 - 20.00 h.
Domingo y festivos: 10.00 - 14.00 h.
"En esta exposición se pueden ver algunos de los trabajos más importantes del fotógrafo Dionisio González (Gijón 1965) de los últimos doce años.
Dionisio González (Gijón, 1965) es profesor titular en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Sevilla y su obra se encuentra representada en destacadas colecciones como la ING Art Collection de Ámsterdam, la del Centre National d'Art et de Culture Georges-Pompidou de París o la Margulies Collection at The Warehouse, en Miami.
Pese a no ser una retrospectiva que cubra todos sus trabajos en esta muestra se pueden apreciar obras de los últimos doce años. Una selección que contempla fotografías de diversos formatos, cajas de luz, vídeos y una instalación audiovisual realizada específicamente para la sala.
El argumento de esta muestra se apoya en 'la profunda reflexión que plantea el autor sobre los modos de habitar la ciudad contemporánea y las relaciones que establece el hombre con el medio', señalan desde la organización." Texto original de la pagina oficial . Información de la exposición
Dionisio González (Gijón, 1965) es profesor titular en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Sevilla y su obra se encuentra representada en destacadas colecciones como la ING Art Collection de Ámsterdam, la del Centre National d'Art et de Culture Georges-Pompidou de París o la Margulies Collection at The Warehouse, en Miami.
Pese a no ser una retrospectiva que cubra todos sus trabajos en esta muestra se pueden apreciar obras de los últimos doce años. Una selección que contempla fotografías de diversos formatos, cajas de luz, vídeos y una instalación audiovisual realizada específicamente para la sala.
El argumento de esta muestra se apoya en 'la profunda reflexión que plantea el autor sobre los modos de habitar la ciudad contemporánea y las relaciones que establece el hombre con el medio', señalan desde la organización." Texto original de la pagina oficial . Información de la exposición
Fechas: Entre el 18 de Septiembre de 17 de noviembre de 2013.
Dirección: Calle Santa Engracia, 125
Horario: De martes a sábado: 11.00 -14.00 h. y de 17:00 a 20:30
Domingo y festivos: 11.00 - 14.00 h.
La Fundación Canal trae a Madrid la primera exposición que realizó la agencia Magnum Photos en 1955, y muestra 83 trabajos de los maestros del fotoperiodismo, miembros fundadores de Magnum Photos: Robert Capa, Henri Cartier-Bresson, Werner Bischof, Ernst Haas, Erich Lessing, Jean Marquis, Inge Morath y Marc Riboud.
La exposición fue inaugurada en Austria en 1955 y contiene fotografías realizadas entre 1947 y 1954 que permanecieron olvidadas durante más de 50 años en el sótano del Instituto Cultural Francés de Innsbruck, y han sido descubiertas recientemente.." Texto original de la pagina oficial . Información de la exposición
Fechas: Entre el 23de octubre de 2013 y el 26 de enero de 2014.
Dirección: Mateo Inurria,2
Horario: De martes a sábado: 11.00 - 20.00 h.
Domingo y festivos: 10.00 - 14.00 h.
La segunda parte estará lista en la siguiente semana con la exposiciones que nos preparan La fundación Juan March, La fundación Carlos de Amberes, La fundación Telefónica, Casa Árabe, Ivorypress, El Matadero de Madrid, La casa de la Moneda, El instituto Cervantes, La Fresh Gallery o el Museo ABC.
Entradas
La del CaixaForum tenia muy buena pinta (para alguien tan aficionada como yo al tema Japón aún más! :D). La verdad es que voy viendo bastante a menudo las exposiciones que organizan porque me gusta mucho su programación, y de las últimas es la que más ganas tengo de ver!!!
ResponderEliminarNatalia
Hola Natalia, por fin pude ir a ver la exposición de esta temporada del Caixa.
EliminarSon las dos grandes exposiciones. Iba sobretodo interesada por ver la de Japonismo, pero la dedicada al cine me sorprendió, es muy divertida. Ambas merecen mucho la pena pero, como fui un sábado y había muchísima gente, tendré que volver para poder disfrutarlas más tranquilamente. Desde luego muy recomendables.
Un saludo y gracias por tu comentario.